我想带你骑单车～我想和你看棒球～
想这样没担忧～唱着歌～一直走～
爱可不可以简简单单没有伤害～
你靠着我的肩膀～你在我胸口睡着～
像这样的生活～我爱你～你爱我～
想～简～简～单～单～爱～
第827章 周董音乐排行（十）
这首《简单爱》给方雅君听得心情格外荡漾！就好像回到了十几年前，自己上大学的日子！这种简单的爱，这种简单的感觉，是那么的可贵，那么的令她想往。她听的心里暖暖的，也酸酸楚楚的。也不知道，她的未来，是不是还能收获一场这样简单的爱。
莫名的，方雅君偷瞄了杜星河一眼。
当许多音乐人自以为有了一定的音乐阅历就开始嘲笑简单的流行乐时，当许多的音乐人拿古典的结构、戏剧的内容来表现自己繁复的音乐主题时，实际上，这时候的音乐也就脱离了流行音乐的本质。这样的音乐，市场的接受度不高，歌迷的欣赏能力不够，是创作者本人曲解了流行音乐最简单最朴素的本质。《简单爱》无论从任何一个角度看它的创作，都透露出一种简单。
杜星河很欣赏这首歌，研究过那么多的流行歌曲之后，他依旧很欣赏这首歌。
学生时期那种纯纯的恋爱，是清涩而单纯的。骑单车、看日落，纷繁的浮世中，谁不向往这般简简单单的情景，周杰伦正是对这种感情的感悟，进而凝练，创作出来的这样一首歌曲。
这首歌描绘了初恋般的青涩与甜蜜，单纯且没有杂念的感觉，绝对的纯粹的恋爱，抒发恋爱中的男孩那种甜蜜的心情，曲风和节奏都很容易上口。
可以说，《简单爱》是J式节奏情歌的代表作，表现了杰伦天真烂漫的一面。简单的编曲，以弹拔乐和打击乐，构造出一个轻松愉快的初恋画面，听这种歌曲，又一种说不出的愉悦感。
和《可爱女人》一样，这首歌的词也出自徐若瑄之手，歌如其名，这首歌诉说的就是简简单单的爱。
杜星河兹以为，这首歌是周杰伦传唱的代表作，和高度无关。
整首歌无论曲词，编曲都是简简单单的，却在当年简直横扫校园，不知道有多少人从简单爱认识了这个半哼半唱的周杰伦。现在听来，就犹如歌词说的那样：一阵莫名感动。
这首歌从编曲上看，就是一次架子鼓的solo。从第一个音符开始，基本就是架子鼓的主导，可想而知接下来肯定是朗朗上口的旋律
再说词，徐若瑄连暗恋的《开不了口》都完成的如此出色，简简单单爱的《简单爱》自然是不在话下了，歌词写的也基本都是热恋情侣都会做的事，手牵手，一起看日落，一起睡着，带你骑单车，一起看球，你靠着我肩膀，你在我胸口睡着，再简单不过。
曲的话，确实略显简单了些，但在当年，杜星河可一点都觉得这首曲简单，芭乐歌盛行的年代，《简单爱》的曲调就想一阵清新的风，让整个校园都迷茫着小清新的简单爱恋。
另外，整首歌的和声也相当出彩，简单的和声在高潮部分也增添了不少纯纯的气息。
周杰伦的情歌大致可以分为几类：1、吊丝的悲伤。2、懵懂的青春。3、浪漫的爱恋。4、无耐的分手。这基本也是每个人都会经历的感情阶段。周杰伦不仅仅是一个音乐鬼才，音乐智商是天才级别的，同时也是个情商及其高的人。周杰伦在音乐创新、改革的时候，没有忘记音乐的传唱度，所以周杰伦写了情歌，写的好不好？那是极好的，四种类型，无一没代表作。吊丝的悲伤已经出了《开不了口》，懵懂的青春早期很多，《星晴》，《龙卷风》等等，当然还有后面将要出来的几首神级代表。浪漫的爱恋后期中期很多，《简单爱》正是代表作之一。无耐的分手代表作也是不少，《一路向北》，《搁浅》，《退后》，还有《我不配》，等等等等。
《简单爱》为什么能被杜星河排这么高？首先在早起这首歌的高度是非常高的，传唱之广甚至不逊色于《双截棍》，虽然今天听来旋律过于简单，但在那个年代听来满满的都是新鲜感和歌曲的代入感，这种感觉是周杰伦以前的情歌很难做到的，另外，《简单爱》这类的情歌在传唱度上面居功至伟，如果周杰伦仅仅是高端怪歌快歌，相信周杰伦未必有今天的高度，也势必会少很多很多的共鸣者，相信很多人都是被周杰伦早期的情歌先俘虏的。
早期的华语乐坛像周杰伦这样的怪歌和唱腔其实是很难被认可的，更不用说共鸣了，可能现在的小朋友很难理解当时的状态，《双截棍》当时很被认可吗？一点也不，很多歌曲你需要被迫挺很多很多遍，才慢慢找到感觉，可能你买盗版磁带仅仅是为了里面的那首《简单爱》，但就是这样一首《简单爱》，在当时可能让无数的青年男女深深爱上了《范特西》，爱上了《周杰伦》。因为你的磁带根本不支持下一曲，快进太麻烦了，慢慢听吧。一不小心你已经中毒了，每天沉浸其中难以自拔，恭喜你，你已经走上不归路了，一走就是十几年…
放过《简单爱》后，就要步入杜星河心目中的前20名了。
对于杜星河来说，这前20名都是各方各面的经典，都有很多可取之处，所以无所谓排名了，那首歌排的高点排的低点都正常。
首先，他给方雅君放出了一首方雅君听来会很亲切的闽南语作品《火车叨位去》！
让我讲～庄脚ㄟ路边～蝉躲在树枝～
七月天闹热ㄟ唱戏～
ㄒー～ㄌㄚ～ㄙㄡ～ㄈㄚ～ㄇー～
听我讲～风景这呢水～火车叨位去～
拿纸笔写歌思念你～
车过山洞变成～暗瞑～
但是连咪都ㄟ过去～
按怎你走那个当时～
没留半张批纸～加字～
过去～像溪边ㄟ田蝇～
龙是～逗阵飞ㄟ日子～
这时～我想离水ㄟ鱼～
放抹记～剩最后一口气～
放抹记～过去～你迷人ㄟ气质～
龙是～笑容酸甘呀甜～
返去～故事到这为止～
你那ㄟ全然龙没讯息～
我亲像一只蜂找没蜜～
将过去一张一张ㄟ撕～
这日历马撕到何时才有你ㄟ字～
你那全然龙没讯息～
像往南燕子断翅～
不曾搁返来巢看历边～
为啥咪铁支路直直～火车叨位去～
但是连咪都ㄟ～过去～
按怎你走那个～当时～
听到闽南语方言的歌曲，方雅君超惊喜的！先不说这首歌好听不好听，光是这亲切的乡音，已经让方雅君有些不能自持了。
每每听到这样的歌，方雅君都会在心里笃定，张氏家族在幻象世界中创造出来的这个鬼才周杰伦，就是以杜星河为模板的！否则，他怎么能唱出如此动人的闽南语歌呢？
这首《火车叨位去》是周杰伦第一次破天荒的尝试闽南语演唱的歌曲收录于杜星河很欣赏的《八度空间》。
这首歌的闽南语翻译成普通话，应该是这样的——
火车到哪去～
听我说～乡下的路边～蝉躲在树上～
七月天～热闹的唱戏～xi～la～sou～fa～mi～
听我说～风景这么美～火车到哪去～
拿纸笔～写歌思念你～xi～la～sou～fa～mi～
车经过隧道变成夜晚～
但是一下子就过去～
为何你离开的那时候～
没有留下半张信纸和字～
过去～（像溪边的蜻蜓～）
都是～（一起飞翔的日子～）
这时～（我像离开水的鱼～）
忘不了～（剩最后一口气～）
忘不了～
过去～（你迷人的气质～）
都是～（甜美的笑容～）
回去～（故事到这里为止～）
你为何完全都没消息～
我就像一只蜂找不到蜂蜜～
将过去一张一张的撕～
这日历要撕到何时～才有你的字～
像往南飞的燕子断了翅～
不曾回来探望邻居～
为什么～铁轨的路很直～
不曾飞回巢穴来探望邻居～
如果周杰伦的歌纯靠曲能达到怎样一个高度？没人能回答，但或许你可以在这首歌找到答案。
要怎样概括这首歌的高度呢？这么说吧，某宇宙天王许，曾经借鉴了一点点火车叨位去的皮毛，连百分之一的精华都不到，做成了一首歌，直接用来主打。
可见这首歌的深度。
《火车叨位》去是一首闽南语歌，对于大部分的闽南语盲，整首歌歌词就是空白，但注意，这首歌的神奇之处在意你不用歌词也听出了歌词的意境，只是依靠编曲，和旋律，就能大概听出了是这样一个故事：一个人远行了，另一个人在思念，一个在远方，一个在家乡，期间甚至有旅途中的风景和故事。
这正是一种超脱歌词的魅力。
或许是开篇火车的哐啷声，或许是曲调中那种远行的意境，或许是MV当中类似《千与千寻》里面列车的片段。就是这样一首你根本听不懂歌词的歌，反而因为听不懂歌词，带给了我们更多的意境和想象。
这首歌的编曲，开篇用音效已经不是什么罕见的事了，但是音效绝对不是乱加的，要说加的最妙的自然是火车叨位去那段哐啷声。
闽南语歌在印象里面就是旧旧的，怀旧，然后火车的声音，旧旧的火车站，总是让人有种很文艺气息，很怀旧的一种情怀。两者的结合可谓是天衣无缝。
如果你对周杰伦的歌曲足够熟悉，你应该能立刻从歌曲里面找到一个前作，那就是《对不起》，《对不起》这首歌的编曲和《火车叨位去》可谓是如出一辙，编曲整体看似很简单不变，其实相当丰富，各种乐器音效，这类歌曲追求音效基本都不是实录，都是MIDI完成。整体符合整首歌缓慢的旧时光那种散漫的情怀。
这首歌最应该长篇大论的当然是曲，周杰伦是天才，天才在哪里，《火车叨位去》就是一本教科书，里面教的东西太多了，什么是前奏，从第一个字就让人激动，完美的节奏和旋律，每一个字的节奏感都是无挑的，怎样从前奏转高潮？这首歌通过一大段完美的和音切换，瞬间让人天灵盖都麻痹了。什么是高潮？周杰伦告诉你，高潮之间可以一层接着一层，连绵不绝，
“你那ㄟ全然拢没消息～
这日历马撕到何时才有你ㄟ字～”
精华在于最后一句的转音，直接接到下一次高潮，瞬间让人虎躯一震，菊花一紧。
另外，这首歌最难的地方在于耐操，一首好的旋律难得，但是终有听吐的时候，可是就是有那么一首歌，你的歌曲列表已经更新无数无数次了，它还在，一直都在，从来没有听腻过，这就不得不让人感叹其魅力和神奇了。
听过《火车叨位去》，接下来杜星河给方雅君放出另外一首神曲，排名第19的《雨下一整晚》——
街灯下的橱窗～有一种落寞的温暖～
吐气在玻璃上～画着你的模样～
开着车漫无目的的转弯～不知要去哪个地方～
闹区的电视墙～到底有谁在看～
白杨木影子被拉长～
像我对你的思念走不完～
原来我从未习惯～你已不在我身旁～
街道的铁门被拉上～
只剩转角霓虹灯还在闪～
这城市～的小巷～雨下一整晚～
你撑把小纸伞～叹姻缘太婉转～
雨落下雾茫茫～问天涯在何方～
午夜笛～笛声残～偷偷透～透过窗～
烛台前～我嘛还在想～
小舢舨～划呀划～小纸伞～遮雨也遮月光～
这首《雨下一整晚》收录于《跨时代》专辑，算是周杰伦比较近的作品，其歌词、曲风到MV画面，都是从现代跨遇到古代的创新中国风。
曲风前半段是简单的吉他抒情曲，在一遍歌之后，音乐急转直下，背景音乐突然加入二胡、京鼓、古筝等中国乐器，周杰伦的唱腔也从现代的R&B，转变成模拟京剧吊嗓子的唱法，巧妙的衔接古代与现代的抒情。
歌词方面，方文山最擅长的如诗般的文笔，短短几个字句，就将情感、场景、感触写得深刻入戏，确是首惊艳之作。
很多人都会把这首歌归类为“中国风”，但对于这首歌来说，“中国风”不算是褒奖，这首歌是“跨时代”的作品，是一种创意。
《跨时代》这张专辑之所以“跨时代”，精髓全在这首歌上。周杰伦在这首歌里面，完成了词、曲、编曲、唱腔、意境、MV上面，六个要素同时跨时代的大胆创作。
在未来的很多年里面，这首歌估计都是前无古人，就算后有来者，也只能是模仿和致敬。
整首歌前后风格迥异，中间间奏转换堪称旷世杰作也不为过，每每听来，余音绕梁，三日不绝。且让我们细细分析周杰伦是怎样天马行空玩穿越的吧。
由词开始：
“街灯下的橱窗～有一种落寞的温暖～
开着车漫无目的地转弯～不知要去哪个地方～
白杨木影子被拉长～像我对你的思念走不完～
街道的铁门被拉上～只剩转角霓虹灯还在闪～
这城市～的小巷～雨下一整晚～”
前半段的词是很现代的，橱窗，玻璃，车，霓虹灯，处处都显示着这个城市的现代气息，主人公落寞的思念着另一半，你不在我身旁，我从未习惯。
歌词到这里，基本上中规中矩，第一遍已经结束，难道这首歌就是这样了？再看曲和编曲，编曲上，吉他的伴奏略显阴冷，曲上，周杰伦用有点稍显别扭的唱腔吐着每一个字，高音处也真假难辨，城市的小巷，雨下一整晚、有种淡淡的中国风的气息。果然，一切都只是开始。
中间这段间奏是至今为止最精彩的一次，1分42秒，随着京鼓急促的敲击，音乐急转直下，从今到古拉开序幕，二胡的如泣如诉，伴随着京鼓的打击，让人仿佛一下子穿越到烟花三月的古城，笛声的加入显示间奏到了后半段，要进入正题了，果然，周杰伦唱腔一变，再看看这个时候的歌词——
“你撑把小纸伞～叹姻缘太婉转～
小舢舨～划呀划～
小纸伞～遮雨也遮月光～”
周杰伦在完成这段的时候唱腔是有明显变化的，为的就是迎合歌曲的意境和编曲，那一声轻叹让人回味无穷，后半段的和声直接让人惊呼周杰伦的灵气又回来了，并且后半段做了类似花腔的处理。周杰伦确是一个优秀的演唱者。
说编曲，这段编曲有加入古筝的伴奏，吉他和爵士鼓为主，配合词曲，意境已经大不一样。由今到古，这次穿越不可谓不精彩。到这个时候，是该穿越回去的时候了，京鼓大振，曲风再次转回现代，周杰伦唱腔回到刚开始，唱毕。
很多人说这首歌的现代部分不够出彩，但沉淀一段时间后，回过头在看的时候，不得不感叹其中的巧妙之处，若干年后，这段间奏就愈发的出彩了，这里面一部分原因恰恰是前半部分中规中矩的铺垫，让间奏到来之时让人大呼过瘾。就像星爷的《唐伯虎点秋香》里面说的，美女你得对比着看。这首歌也正是如此，前面平淡的过度正好为中间的高潮蓄力，整首歌完美无瑕。
最后不得不提一下这首歌的MV，格外精彩！
这首歌的MV找来浪花兄弟的Darren担任男主角，演出前世今生跨越时空的恋情。
Darren扮演的摄影师在一次喜宴的场合被一幅20、30年代的相片所吸引，专注的他因此也进入古代的前世，在前世的他与女主角相恋却眼睁睁看她嫁给别人，躲在古董布幕相机里的Darren在为他们拍结婚照时泪流不止，回到了今生喜宴的会场，又看到似曾相似的女主角。
方雅君看的投入极了，美妙的音乐，动人的故事，这对于她来说，算是最唯美的享受了。
第828章 周董音乐排行（十一）
在杜星河心中，排名第18位的，是一首神作中的神作，相信因为节奏喜欢上周杰伦的歌曲，十有八九是因为这首歌。
接下来，他给方雅君放的便是这首早期的经典——《爱在西元前》！
古巴比伦王颁布了汉摩拉比法典～
刻在黑色的玄武岩～距今已经三千七百多年～
你在橱窗前～凝视碑文的字眼～
我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸～
祭司～神殿～征战～弓箭～是谁的从前～
喜欢在人潮中你只属于我的那画面～
经过苏美女神身边～我以女神之名许愿～
思念像底格里斯河般的漫延～
当古文明只剩下难解的语言～
传说就成了永垂不朽的诗篇～
我给你的爱写在西元前～
深埋在美索不达米亚平原～
几十个世纪后出土发现～
泥板上的字迹依然清晰可见～
用楔形文字刻下了永远～
那已风化千年的誓言～一切又重演～
那已风化千年的誓言～
我感到很疲倦～离家乡还是很远～
害怕再也不能回到你身边～
爱在西元前～爱在西元前～
《爱在西元前》收录于周董2001年的专辑《范特西》。这首歌据说是周杰伦逛完博物馆后有感而发，故事原型是巴比伦王尼布甲尼撒二世（NebuchadrezzarⅡ）和她妻子米蒂斯的故事，传说巴比伦的空中花园就是他为她妻子而建造的。而所谓的石板，是因为当时的巴比伦文明的记录都是用楔形文字的石板来进行的，所以在看当时的文献的时候只能看石板了。
《爱在西元前》最开始小声的编曲是周杰伦自己做的DEMO小样里的，然后正式的编曲才进来，第二遍副歌后的C段是录音时突然想到的旋律加进去的。
歌曲有一种浓浓的幻想气质，周杰伦把异域的风情、西方的潮流和东方的含蓄融合在了一起，独特的想象空间把亚洲的历史文明融入其中，是音符下流淌出的幻想，让人回味无穷。
重回美索不达米亚美丽的传奇，歌词中还出现了楔形文字，相当有创意。这首歌也让周杰伦的音乐脱离了第一张专辑的青涩，创出自己的风格。
想当初，这首歌刚刚风靡的时候，一定会有人这样问你：“嘿，这歌谁唱的，这哥们不错啊，念经都念的这么好听。”而当很多人都在打听唱这歌的人是谁的时候，想必有少部分的朋友已经被同桌的一盘《范特西》盗版碟征服过了。当所有人还在有今生今生做兄弟，没来世来世再想你的时候；当帽哥因为顶包案宣布暂别歌坛的时候。一首接力《双截棍》的神曲横空出世。
如果说《简单爱》这种小资情歌俘获了小少男小少女的心，那这首《爱在西元前》必须是俘获那批最早“狂拽炫酷吊”的有力神曲。原来唱《双截棍》的小伙子念经念的这么有节奏感，当一票傻X已经公开模仿“古巴比伦王颁布了额额额额额”完全不顾自己舌头打结所产生的杰伦后遗症，而估计也有不少人正在默默的沉寂在自己的耳机内，努力拼凑被杰伦击碎成一片一片的心。《双截棍》根本除了哼哼哈嘿就没认真听下过一句歌词，《爱在西元前》出现了，出现的恰到好处。
这首歌是一首及其容易入门的歌曲，不管是开头的一票rap，还是后面“祭司，神殿，征战，弓箭，是谁的从前”吊爆的旋律和节奏，还是高潮部分一个字都听不清但是致命的吸引力和神秘感。很多人瞬间就会被俘虏。继而记住了：周杰伦。继而明白了：原来除了《因为爱所以爱》，除了《天涯》，除了《单身情歌》，还有一种歌，是这样唱的。
不少人应该都是听着周杰伦的歌成长的，经历了《范特西》《八度空间》《叶惠美》《七里香》《十一月的萧邦》…杜星河也是如此，他很庆幸，经历了周杰伦最好的时代。
庆幸吧，在你有足够时间去每天带着耳机的年代，在你足够懵懂单纯没有任何工作压力生存压力的年代，在你只要考个好成绩就能开心好几天的年代，在你三观刚刚成型还没被反复重建的年代，在你节操还没被各种乱炖了的年代，你遇上了周杰伦。
那个年代就像《我的地盘》唱的：“青春是干净的纯白，像一片绿地的窗外”。
若干年后你回忆起来会觉得，那几年真的是人生最美好的年纪。
如果那个年代没有周杰伦，你会不会迷上另一个歌手的歌，奉为经典呢？或许会，也或许不会。
到底是周杰伦成就了那个年代，还是那个年代成就了周杰伦，没有人说的清楚。
回到这首经典的歌。
这首歌的编曲基本可以一笔概括，非实录，早期周杰伦的歌曲制作他自己也说比较粗糙。但是这些都无关紧要。
周杰伦早期很多歌都是自己的灵感为主，写完，录成demo，里面甚至已经有一小段词和编曲了。比如《威廉古堡》，周杰伦录demo的时候编曲就是这种风格，歌词也是写的吸血鬼。就是已经贴上了标签，这是一首吸血鬼题材的歌曲，剩下的编曲和歌词别人完成。
《爱在西元前》也是一样，这首歌前面一开始有一小段声音很轻的编曲，那就是当时周杰伦交出来的demo里面的一小部分，你可以发现其实这段demo基本就是西元的整体形象了，然后主歌部分林迈可仅仅是做了延伸和扩展。
另外说说曲，周杰伦当时确实是灵感多的可以拿去喂狗。从头到尾一个旋律的编曲下面，周杰伦完成了复杂的AB部分。并且在配唱的时候，临时添加了C段——
“我感到很疲倦～
离家乡还是很远～
害怕再也不能回到你身边～”
整首歌的曲简直都是亮点，吊爆的节奏让人欲罢不能。
其实说曲最好的方式就是看到这里的时候直接直接唱起来好了。
再看看这一段吧——
“古巴比伦王颁布了汉穆拉比法典～
刻在黑色的玄武岩距今已经三千七百多年～
你在橱窗前凝视碑文的字眼～
经过苏美女神身边我以女神之名许愿～
当古文明只剩下难解的预言～
那已风化千年的誓言一切又重演～”
这首曲子真心不是盖的，当年的金曲奖评委估计也是直接吓尿了，最终最佳作曲毫无悬念被《爱在西元前》拿下。
真正的歌迷都知道周杰伦的含糊不清对方文山的歌词帮助有多大，只有司马的专家和乐评人才会说周杰伦毁歌词。
面对这样一首歌，你难道不想看看歌词到底唱的是什么？相信大部分人都会很好奇，甚至不仅好奇，还会对着歌词本跪着学，“古巴比伦王颁…”结巴了，从头开始，“经过苏美女神身边”艹，“神身”同音老忘，舌头都快打结了，不放弃，继续学。总算完整唱完了。开始背。所以为什么周杰伦的咬字对方文山的词反而是一种帮助，你听不清楚你才会去找歌词本，才会对着歌词本一遍一遍的学。唱那么清楚谁还去管歌词，谁还去看歌词本？老一代的杰迷哪个不是对着歌词本这样过来的呢？这也是一段可爱的回忆吧。
“小姐，请问一下有没有卖半岛铁盒”
“有啊，你从前面右转出门沿着马路直走过三个红绿灯往左拐150米左右有一个车站上38路公交车做13个站下车打一个摩的到天伦不孕不育医院南门门口报刊亭斜对面有一个小巷子进去第三家成人用品店对面进去第二排架子上就有了。”
“WQNMLGB！”
排在杜星河心里第17位的，正是这首《半岛铁盒》！
走廊灯关上书包放～
走到房间窗外望～
回想刚买的书～
一本名叫半岛铁盒～
放在床边堆好多～
第一页第六页第七页序～
我永远都想不到～
陪我看这书的你会要走～
不再是不再有～
现在已经看不到～
铁盒的钥匙孔～
透了光看见它锈了好久～
好旧好旧～
外围的灰尘包围了我～
好暗好暗～
铁盒的钥匙我找不到～
放在糖果旁的是我～
很想回忆的甜～
沉在盒子里的是你～
沦落了成美～
给我的快乐～
我很想记得可是我记不得～
为什么这样子～
你拉着我说你有些犹豫～
怎么这样子～
雨还没停你就撑伞要走～
已经习惯不去阻止你～
过好一阵子你就会回来～
印象中的爱情好像顶不住那时间～
你看着我说你已经决定～
我拉不住你～
他的手应该比我更暖～
铁盒的序变成了日记～
变成了空气演化成回忆～
印象中的爱情～
好像顶不住那时间～
所以你弃权～
走廊灯关上～书包放～
然而过滤了你和我～
沉在盒子里的是你
的序变成了日记～
这首《半岛铁盒》，收录于《八度空间》，词曲编曲皆有周杰伦一人包办。
歌曲中的“半岛铁盒”是一个装满情人回忆的盒子，同时也是书名。这首RAP中最突出的乐器是原声吉他和铙钹。歌词是半唱半说唱的。此前华人版图出版了名为“半岛铁盒”的小说，周杰伦从小说《半岛铁盒》中得到灵感，进而创作出歌曲《半岛铁盒》。
可以说，《半岛铁盒》是一出浪漫奇幻的爱情剧，奇幻在哪里？不管是MV，还是歌词，周杰伦都想呈现出一个不一样的世界，隐晦的歌词，诡异的MV，当一切都模糊不清后，多年以后，人们只记得周杰伦一遍一遍的念念碎：“为什么这样子～”一遍一遍。
这首歌是一部文艺短句合集。随便从歌词里面拿出一段，都极具文艺气息，尽管可能前后两句毫无关联。
“我永远都想不到陪我看这书的你会要走”
“沉在盒子里的是你给我的快乐”
“我很想记得可是我记不得”
“为什么这样子你拉着我说你有些犹豫”
“印象中的爱情好像顶不住那时间”
“我拉不住你他的手应该比我更暖”
“印象中的爱情好像顶不住那时间所以你弃权”
…等等等等。
一直以来，《半岛铁盒》对于杜星河来说，都像是碎片一般的存在。我们不用去纠结这首歌讲的故事，有这些语句就够了。回忆是什么？回忆就是碎片。半岛也是碎片。这些虚无的碎片总是能轻而易举的占据你的思绪。是的，它就像一首催眠曲。