正想仔细端详，突然听见有脚步临近，一个高挑的红衣女人微笑着走了进来。
我连忙站起身。
他朝我伸出手，嫣然一笑：“丁先生，你好。我是苏晴。”声音温柔低婉，比电话更加好听。看起来他只是比我大了几岁，举止优雅大方，眉眼神情都和照片里的女孩一模一样。
我没想到画廊的女主人这么年轻，更没想到会这么漂亮，与她柔弱无骨的手相握时，心里突突直跳，耳根莫名有点发烫。
她留着齐耳的BOBO短发，身着纪梵希套裙，小巧的耳垂上挂着两颗通透盈绿的水滴形耳环，简洁、高贵又不失妩媚。我一直觉得自己有雅痞范儿的，但在她面前却又不由自主的自惭形秽，就像一个没见过世面的小屁孩。
“丁先生，谢谢你能来这里。既然电话里已经大致说过了，今天我们就开门见山，”她侧身坐在对面的沙发里，修长的双腿优雅的交叠在一起，递给我一个文件夹，“我很喜欢你的油画，希望能尽快和你签订合同。你先看看合同的详细条件，如果有什么需要补充的，尽管提出。”
合同只有几页，预定未来五年内，“葵画廊”以35%的抽佣代理我的所有油画作品外，还将以每幅50万人民币的价格收购我的20副作品，其中50%金额将在签约后的十天内预支给我，作为定金。此外，还将详细的列明了参拍、办展与出版画集的风格、次数等等，甚至还特地注明我对作品拥有交易否决权。
我仔细看了一遍，条件优厚得简直像陷阱，但没有看出任何不妥，心里便觉得更加忐忑。天上不会白掉馅饼，她给我这无名新丁如此规格的待遇，总有个原因不是？
“苏小姐，”虽然明知这么问有点掉身价，我还是忍不住开口了，“多谢您这么赏识我。能问问为什么这么喜欢我的作品吗？”
苏晴微微一笑，从挎包里取出iPad，拨出一张照片：“这幅《一万光年以外的仙女座》是我在北京789的一家画廊买到的，应该是你的作品吧？”
我没想到唯一一张卖出去的油画居然是被她收走的，我不好意思的点头笑了笑。这幅是我《四季·光年》系列的第三张，画的是秋夜的星空。当时那家画廊的老板说这画是印象派的拙劣模仿，没市场，我好说歹说才勉强同意帮着寄卖一张。
苏晴纤细的指间在iPad上轻轻一划，有拨出一幅图片：“你再看看这张。”
我一愣，这张画的构图、色彩与我那副如出一辙，尤其上方那七颗旋转的星斗，和左下方那六朵盛放的菊花，简直就是一模一样……难道有人抄袭我的画？我将那图放大，突然脑子里嗡的一响，差点从沙发里跳了起来。
梵高！
那幅画的署名竟然是梵高！
梵高的所有作品我了如指掌，最着名的那几幅不知临摹过多少遍，但这幅却所未见连听也没有听过。
我将画一寸寸放大，审视着每一个细节，呼吸如堵，越看越觉得不可思议。从技法和签名来看，是如假包换的真品，而且肯定是1885年以后的作品。但为什么梵高的这幅画竟和我的这么相似？虽说艺术创作常常会有巧合，但这未免忒巧和了，换了任何一个人都会觉得……
“苏小姐，”我心里咯噔一跳，急忙澄清，“这幅画以前从没有见过。《仙女座》也绝不是照着它临摹的，我……”
苏晴微笑着点头：“我知道。这幅画是梵高从未面世的作品，知道的人全世界一共也不超过五个，丁先生怎么可能见过？”顿了顿，饶有兴趣的凝视着我，说：“丁先生，能说说你创作《仙女座》的灵感是什么吗？”
她的语气温柔真挚，的确没有质疑我剽窃的意思。我松了口气，但脸上仍然热辣辣的。
《四季·光年》源于2009年秋天的狮子座流星雨。那天夜里，我和几个朋友在北京郊外的长城废墟上，一边跺着脚喝二锅头，一边仰望星空。几颗流星划过时我突然出现一种奇怪的幻觉，天空正中的仙女座竟漩涡似的旋转起来，焕发出五颜六色的瑰丽光晕。
那种景象我只有在梵高的《星月夜》里看见过，但远远比不上亲眼目睹的震撼力。
第二天回家后，我饭也没顾上吃，觉也没顾上睡，接连画了八个小时，才将脑海中那片奇幻诡丽的夜空初步展现在画布上。之后的两个月内，又陆续画了“冬”“春”“夏”三幅，组成了一个系列。
听我说完，苏晴脸上露出一丝奇怪的神色，沉吟了一会，低声说：“丁先生，我给你看些东西，希望你能够保密。”
她站起身，掀开墙上的一幅画，在露出的密码锁上掀了几个按钮，右侧的墙壁突然无声无息的旋转开来。
想不到这儿竟藏了机关，就跟电影里的场景似的。密室不大，是走廊与南侧墙壁间一个狭长夹层，宽两米，长十米，沿墙挂了十几幅油画，门一打开，射灯立即自动亮起来，柔和的照在画上。
我跟着她朝里走，刚一瞥眼，就像被雷电当头击中，全身一下僵住，再往里看，越看越惊几乎连气都喘不过来。
第一幅画正是iPad上看见的那幅梵高的秋夜。第二幅、第三幅的分别是冬季的夜空和夏季的星空，雪地里的腊梅和与原野上的鸢尾花在漩涡式的星河下的灼灼怒放，瑰丽如梦。无论结构、色彩，还是某些细节，和我的《四季·光年》系列都是一个模子刻出来的！
这三幅画的签名无一例外，都是梵高。谁能想象一个一百年后的画坛新丁，竟能鬼使神差的画出三幅绝似梵高的作品？如果说那张“秋夜”和我的《仙女座》还可以算是巧合，那么加上这两幅画，就只能称之为“神迹”了！
我目瞪口呆的看了好一会儿，才听见苏晴说：“这间密室里收藏的全是梵高的真迹，这三幅画是他未公开的绝密作品，属于‘最后一年’系列。丁先生，现在你明白为什么我要和你签约了？”
※※※
窗外绿叶摇动，槐花如雨，飘落在白槐花染成了暗青色的窗台上，又随风卷入，一朵朵掉在桌面、杯沿。
我蜷缩在靠窗口的沙发里，连喝了四五杯龙井，仍觉得口干舌燥，脑子一团乱麻。
那是我第一次目睹梵高真迹，也是我第一次发现自己与他之间的某种神秘联系。到那时我并不知道这意味着什么，只是在出神的追想着那三幅画的每一个细节，疑窦丛生。
“丁先生，你还有什么不明白的地方吗？”苏晴给我换了一壶茶，重新坐了下来。
“那幅画……”我犹豫了一下，决定还是问个水落石出，“如果真是梵高画的。已经是一百多年前的作品了。梵高最常用的颜料是混合了硫酸白的铬黄，这种颜料对紫外线和温度非常敏感，很容易变暗。所以许多真迹原本明亮的黄色早已变成了暗褐色，可是这几幅色彩鲜艳，就像是……”
“就像是刚画不久？”苏晴微微一笑，“还有什么？”
“梵高喜欢向日葵和鸢尾花，也画过菊花，但是梅花……欧洲没浮世绘有梅花，他就算画过，也是临摹日本的，绝对画不出这么鲜活逼真的样子。另外，这几幅长宽都超过一米，梵高很少画这么大尺寸的作品，又是他生命的最后一年的系列作品，如果真有存世，肯定早就被炒得沸沸扬扬拍出天价了……”我一边整理思绪，一边将疑点逐个列出。
苏晴啜着茶，嘴角泛着浅浅的微笑，直到我全部说完了，才轻轻放下杯子：“你观察的很仔细。梵高的赝品很多，其中不乏约翰·迈亚特这样的模仿高手，以及许多现代派的画家，想要辨别肯定不是件容易的事儿。除了分析颜料与画布的成分、借助宾夕法尼亚州立大学的图像分析软件之外，我们还请了三个世界最顶级的艺术鉴定家反复考证，前后花了半年时间才确定下来。”
“梵高特有的铬黄颜料在强烈的光照下会变成暗褐色，但这几幅画上涂有一层奇特的透明油料，还起到隔热、防划的作用。所以过了一百多年，色彩还是鲜艳如昨……”
她双眸正视着我，清澈的像一潭秋水，声音温柔低婉，带着一种让人信服的魔力，我所有的疑虑经过她这么娓娓道来，全都不由自主的烟消云散。
到了最后，她具体说些什么我已经听的不是很清楚了，只看见她的嘴唇在翕动，一阵大风吹来，将她缭乱的发丝拢到耳后，阳光、红衣、绿影、晶莹剔透的手指。纷飞的落英……美得就像一幅画。真想立刻拿出颜料、画布和笔，将这一瞬间凝固。
“梵高妹妹威廉明娜与加歇医生的日记里，都记载他花了‘最后一年’四幅作品，但是在梵高自杀后的第二天早晨，这些画就失踪了。你猜猜他们后来在哪里出现过？”